Odkrywanie katedry Santa Maria del Fiore: Przewodnik dla zwiedzających

2024 Autor: Ada Peters | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-01-15 16:03

Symbolem Florencji i zdecydowanie najbardziej odwiedzaną atrakcją turystyczną, kompleks katedry (katedry) stanowi jedno z najwspanialszych dzieł sztuki na świecie. Pod koniec XIII wieku mieszkańcy Florencji chcieli zbudować katedrę, która odzwierciedlałaby rosnące znaczenie ich miasta. Prace trwały ponad sto lat pod okiem kilku wspaniałych architektów, w tym Giotto i Pisano, dzięki czemu w 1420 roku Filippo Brunelleschi zdołało go zwieńczyć kopułą - rewelacyjnym architektonicznym wyczynem na dzień dzisiejszy i nadal zadziwia architektów za śmiałość.

Trzeci pod względem wielkości kościół we Włoszech, duomo, ma ponad 152 metry długości i 90 metrów szerokości na transepcie (gdzie krzyżują się dwa główne nawy) i wieże nad historycznym centrum. Ale to artyzm bardziej niż rozmiar sprawia, że jest to jedna z głównych atrakcji Europy. Wspaniała fasada, dodana w XIX wieku, by zastąpić niedokończoną zburzoną trzy wieki wcześniej, dominuje Piazza del Duomo z olśniewającą ekspozycją inkrustowanego marmuru w kolorze czerwonym, białym i zielonym.

Katedra na zewnątrz

Chociaż fasada została zbudowana w 1800 roku, jej konstrukcja jest zgodna ze średniowiecznym gotyckim stylem kościoła, który harmonizuje z wieżą Giotta, wykorzystując toskański marmur inkrustowany skomplikowanymi wzorami i niszami dla posągów. Zmieniające się kolory zostały wybrane, aby zilustrować dwie podstawowe zasady sztuki florenckiej: "prawość i piękno". Nad środkowym wejściem znajduje się duże okno z różami, z mniejszymi po obu stronach. Brązowe drzwi mają płaskorzeźby Marii, której poświęcono katedrę. Zanim wejdziesz do środka, obejdź budynek, by zobaczyć jego cztery portale, szczególnie ten Porta della Mandorla po lewej, najlepsi z nich z dziełami Donatella, Ghirlandaia i innych artystów renesansu.

Wnętrze Katedry

Po wylewności fasady możesz być zaskoczony wewnętrzną trzeźwością. Podobnie jak w większości włoskich kościołów, smaki późniejszych pokoleń zmieniły wnętrze, ale tutaj te dekoracje zostały usunięte w późniejszych pracach, przywracając niemal niezniszczoną wspaniałość strzelistych gotyckich łuków i kamiennych filarów. Bez względu na to, gdzie stoisz, twoje oczy będą przyciągane ku transeptowi, a potem ku zdumiewającej kopule nad głową. Ale powinieneś rozejrzeć się, aby odkryć wspaniałe dzieła sztuki, a zwłaszcza 44 okna, które utworzyły największe dzieło witraży z 14 i 15 wieku we Włoszech. Od wewnątrz dostaniesz lepsze spojrzenie na trzy różowe okna, którego witrażowe obrazy zostały zaprojektowane przez Lorenzo Ghiberti, najbardziej znany z jego brązowych paneli na drzwiach chrzcielnych. Kiedy patrzysz w górę, zauważ zegar - jego dłonie przesuwają się w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara.

Nawy i Apsydy

Dwie nawy boczne mają różne rzeźby, obrazy i freski. Zawiadomienie w nawie północnej (po lewej stronie przed głównym ołtarzem), że konna postać Johna Hawkwooda, który dowodził florencką armią najemników, jest namalowana (przez Paolo Uccello w 1436), aby naśladować rzeźbę. I chociaż Florencja wysłała wielkiego poetę włoskiego Dantego na wygnanie, gdzie umarł, uwielbili go pośmiertnie z portretem w nawie północnej.

Każda z trzech apsyd - zaokrąglone obszary, które tworzą krótkie ramiona rzymskiego planu krzyżowego katedry - jest podzielona na kilka kaplic. Ci z północnej absydy mają witraże Ghibertiego i dwustronny retablo (ołtarz). Koniecznie spójrz na podłogę, by znaleźć 1469 Gnomon Toscanelliego, używany do obliczeń astronomicznych. Podczas letniego przesilenia, 21 czerwca, promienie słoneczne świecą przez otwór w kształcie stożka w latarni kopuły na tej metalowej płycie. W południowej absydzie pierwsza kaplica (obok Starej Zakrystii) zawiera interesujący fresk, Madonna del Popolo autor: Giotto.

Zakrystie

Trzy apsydy oddzielają dwie zakrystie, w których kapłani przygotowują się do mszy, każda z dziełami mistrza Florencji szkliwionej terakoty Luca della Robbia. W Nowej Zakrystii, po północnej stronie, spójrz na lunetę nad drzwiami, Zmartwychwstanie Chrystusa (1444). Piękne brązowe drzwi są również autorstwa Delli Robbii (wielu z tych artystów, takich jak Ghiberti, Giotto i Brunelleschi, było równie utalentowanych na różnych polach). Jego dziesięć paneli przedstawia Maryję z Dzieciątkiem Jezus, Janem Chrzcicielem, Ewangelistami i innymi postaciami biblijnymi. W tej zakrystii Lorenzo Wspaniały i jego brat Giuliano schronili się w 1478 r., Gdy zostali zaatakowani podczas służby w katedrze. Tylko Lorenzo zdołał uciec. W Starej Zakrystii znajdują się terakotowa płaskorzeźba i dwa terakotowe świeczniki w formie aniołów, oba autorstwa Luca della Robbia.

Chór i kopuła

Chór i kopuła

Pod kopułą znajduje się chór z wysokim ołtarzem. Ośmioboczna marmurowa balustrada ozdobiona jest 88 płaskorzeźbami, a krucyfiks na głównym ołtarzu wykonany został w latach 1495-1497 przez Benedetto da Maiano. Twoje oczy będą przyciągane ogromem kopuły, chociaż możesz uzyskać przebaczenie z powodu kamiennej kolumny, która wydaje się podtrzymywać jej ciężar bez wysiłku. Wewnątrz kopuły znajduje się wielki fresk Sądu Ostatecznego Giorgio Vasariego, rozpoczęty w 1572 r. I uzupełniony przez Federico Zuccari w 1579 r. Trudno wyobrazić sobie skoncentrowanie się na pracy, zawieszonej na wewnętrznej stronie kopuły. U podnóża filarów wspierających bęben znajduje się osiem posągów apostołów.

Kopuła Brunelleschiego

Całe książki zostały napisane na tej jednej kopule, a jej ogrom zapiera dech w piersiach. Tak będą schody prowadzące do niego.Po podziwianiu najsłynniejszej na świecie kopuły z dołu iz różnych punktów we Florencji, wciąż jest jeszcze jedna perspektywa: wspinanie się między jej wewnętrzną i zewnętrzną warstwą na górę. Gdy pokonujesz 463 stopnie, masz mnóstwo czasu na kontemplację jego konstrukcji, która została wykonana całkowicie bez ramy nośnej (ponieważ, gdyby jej wysokość - 114 metrów nad podłogą katedry - budowa drewnianego podparcia była niemożliwa). Metodą stosowaną przez Brunelleschi było zbudowanie szeregu pierścieni za pomocą cegieł ułożonych w układający się w jodełkę wzór. Każdy z coraz mniejszych pierścieni podpierał się, a następny na nim zbudowany. Na górze możesz wejść do galerii 21-metrowej latarni (kiedy został dodany, Michał Anioł powiedział, że wygląda jak klatka do krykieta). Widoki obejmują całe miasto i nie tylko na toskańskie wzgórza. Schody do kopuły zaczynają się, gdy północna nawa łączy się z absydą. Zwróć uwagę, że nie dotyczy to osób z zaburzeniami akrofobii, klaustrofobii, serca lub układu oddechowego.

Cripta di Santa Reparata (Crypt)

Z ganku katedry schody prowadzą do tego, co zostało z wcześniejszego kościoła Santa Reparata. Zbudowany w czwartym i piątym wieku, a następnie rozbudowany w VIII i XI wieku, pierwotny kościół najpierw został pochłonięty przez budynek katedry, a następnie ostatecznie zburzony w 1375 roku. Ale krypta pod Santa Reparata nadal tam była, a wykopaliska Zacząłem odkrywać go w 1965 roku. Nieoczekiwanym odkryciem w 1972 roku było grób Brunelleschiego, które można tam zobaczyć, oraz małe muzeum związane z pierwotnym kościołem.

Dzwonnica Giotto (dzwonnica)

Drugi, po wielkiej kopule Brunelleschiego, jako punkt orientacyjny na florenckiej linii horyzontu, to dzwonnica Giotta, 81-metrowa dzwonnica, która stoi ledwie oderwana od fasady katedry. Rozpoczęty w 1334 roku przez Giotta di Bondone, wieża była kontynuowana po jego śmierci w 1337 roku przez Andreę Pisano, który podążał za planami Giotta. Jego następca, Francesco Talenti, nieco zboczył z oryginalnego projektu i ukończył wieżę w 1387 roku. Podobnie jak fasadę duomo, która podąża za jej stylem wieki później, używa naprzemiennych kolorów marmuru do uderzającego efektu. O ile projekty są skomplikowane, a wieża jest dodatkowo dekorowana przez płaskorzeźby i posągi w niszach (są to repliki oryginałów, teraz chronione w Museo dell'Opera del Duomo), wymiary wieży i równowaga jej ornamentu nadają jej harmonię. Trio budynków - Duomo, Campanile i Baptistery - sprawia, że jest to jeden z najpiękniejszych zespołów architektonicznych na świecie. Dekoracyjne płaskorzeźbione panele autorstwa Andrei Pisano (najlepiej znanej ze swoich niezwykłych rzeźbionych kamiennych masek w katedrach Siena i Piza) i Luca della Robbia, i pokazać alegorie ludzkiej pracy i sztuki w dolnym rzędzie, a także planet, cnót, sztuk wyzwolonych i sakramentów w wyższym. Aby uzyskać najlepszy widok na kopułę i wspaniały widok na miasto, wspiąć się na 414 schodków na górę.