Malowidła i arcydzieła: artystyczne skarby Filadelfii

2024 Autor: Ada Peters | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 15:36

Duma Filadelfii ma wiele postaci - jedzenie, sport (jakkolwiek nieokreślony), jakość życia w porównaniu do miasta, które nie powinno być nazywane północą (NYC), Liberty Bell - ale to miasto zasługuje na tyle samo uwaga na jego tętniącej życiem sceny artystycznej.

Od klasycznego do idiosynkratycznego; od eleganckich instytucji po śliskie graffiti-ulice - kreatywna strona Philly jest wszędzie.

Bunt Rodina

Benjamin Franklin Parkway w Filadelfii jest być może zaskakującym miejscem dla jednej z największych kolekcji rzeźb Rodin poza Paryżem. Muzeum Rodina zostało otwarte w Bostonie w 1929 roku i było wynikiem męskiego zamiłowania do francuskiego rzeźbiarza. Podczas wielkiego tourne po Starym Kraju w 1923 roku, Jules Mastbaum, magnat kina Filadelfia, zauważył niewielki kawałek rzeźby w oknie sklepu. Zanim zmarł zaledwie trzy lata później, przedsiębiorca posiadał ponad 200 rzeźb Rodina i setki rysunków i odlewów. Nawet po gruntownym remoncie, muzeum beaux-arts wygląda tak samo jak po otwarciu. Kilka perełek to pierwsza brązowa obsada tego monumentalnego Bramy piekieł inspirowane przez Dantego Boska komedia, dwie wersje Myśliciel i Trzy odcienie.

Renesans do Renoira: obrazy mistrzowskie w Filadelfii

Nikt nie może zaprzeczyć, że Filadelfijskie Muzeum Sztuki (PMA) ma przełomowe otwarcie. Wielkie schody, które zostały uwiecznione, gdy Sylvester Stallone podbiegł do schodów w filmie z 1976 roku Skalisty prowadzi do wewnętrznej klatki schodowej zwieńczonej efektownym pozłacanym posągiem Diana. Wewnątrz, trzecie największe muzeum sztuki w kraju, nie brakuje prac magisterskich. Od niewiarygodnie intratnego ołtarza Rogiera van der Weydena, galerii pełnej Thomasa Eakinsa po radykalną postać Duchampa Bride Stripped Bare przez jej kawalerów. W mieście nie brakuje impresjonistycznych dzieł: zarówno PMA, jak i Fundacja Barnesa mają jeden z Cezanne'a Wielcy kąpiący się. Ten ostatni ma również utwory takie jak Renoir, Van Gogh, Matisse, Picasso, Modigliani, a nawet El Greco. Matisse's Taniec jest monumentalną pracą zleconą specjalnie przez samego Barnesa. Nie można pominąć Akademii Sztuk Pięknych w Pensylwanii z większą ilością Eakinów, a także dzieł Mary Cassatt, Winslow Homer, Edwarda Hoppera i jednego z bardziej zabawnych i ciekawych obrazów Charlesa Willsona Peale'a, Artysta w swoim muzeum.

Ilustracje Maurice'a Sendaka w Bibliotece Rosenbacha

Co robi Maurice Sendak, autor i ilustrator książki dla ukochanych dzieci Gdzie są dzikie rzeczy, modernistyczna poeta Marianne Moore, James Joyce i Charles Dobson mają do czynienia z Filadelfią? Wszystkie mają zbiory lub rękopisy przechowywane w Muzeum i Bibliotece Rosenbacha. Niektóre z najrzadszych i najstarszych książek w Ameryce znajdują się w Rosenbach, w tym 1640 Księga Psalmów, ale to Sendak (1928-2012) ma całą galerię na parterze poświęconą jego pracom. Dla wielu dzieci pewnego pokolenia wizualny styl i język Sendaka, zarazem szczery i rozmarzony, tworzą moment przełomowy w ich życiu czytelniczym. Rosenbach ma pierwsze wydania każdego tytułu Sendak, w tym W Nocnej kuchni, Poza Tam i Znak na drzwiach Rosie - ten ostatni został przekształcony w musical Off-Broadway Naprawdę Rosie autor: Carole King. Najważniejszym elementem jest malowidło Chertoffa, które Sendak namalował w mieszkaniu przyjaciela. Przedstawia niektóre z jego najbardziej znanych bohaterów maszerujących w paradzie, i jest jedynym ocalałym muralem artysty.

Filadelfia: Thomas Eakins

Urodzony, wychowany i pochowany w Filadelfii, Thomas Eakins (1844-1916) jest jednym z synów marnotrawnych w mieście i ojcem założycielem twórczej spuścizny Filadelfii. Jednak, podobnie jak wielu Amerykanów przed i po, znalazł twórczą inspirację w Europie. Po kilku latach studiów w Paryżu Eakins wrócił do domu z uznaniem dla nagiej postaci. To, w połączeniu z zainteresowaniem nauk przyrodniczych i anatomii, widoczne jest w wielu jego najsłynniejszych dziełach, w tym Klinika Grossa, który jest wyświetlany w Filadelfijskim Muzeum Sztuki. Sprawdź realizm krwawego nacięcia w tym ogromnym, mrocznym obrazie operacji. Eakins, zaczął jako student w Akademii Sztuk Pięknych w Pensylwanii (PAFA), później został nauczycielem w szkole, a na końcu dyrektorem w 1882 roku. Jego nastrojowe i niegrzeczne portrety mogą wydawać się konwencjonalne, ale jego metoda nauczania była niczym innym jak: Eakins użył zarówno fotografii wczesnej, jak i chirurgicznej do badania ludzkiej postaci i ostatecznie został zmuszony do rezygnacji z umożliwienia uczennicom zobaczenia i narysowania nagich mężczyzn.

Sztuka publiczna i uliczna

Filadelfia ma długą historię sponsorowanej przez społeczeństwo sztuki "plenerowej". Największa na świecie rzeźba wolnostojąca na szczycie budynku stoi wysoko na ratuszu. Ogromny pomnik Williama Penna to adoptowany syn Philly, Alexander Milne Calder. W sumie trzy generacje rzeźbiarzy Calder przyczyniły się do miejskiego krajobrazu: Alexander Milne, Alexander Stirling, projektant fontanny Swann Memorial, i, być może, najbardziej znany, Alexander Calder, którego Duchy mobile zawiesza się w Muzeum Sztuki w Filadelfii. W ostatnich latach Robert Indiana Miłość rzeźba na JFK Plaza, stała się popularnym zabytkiem.

Współczesne prace, które warto sprawdzić, obejmują Paint Torch Claes Oldenburg i Jordan Griska's Grumman Greenhouse. Obaj dzielą plac poza Akademią Sztuk Pięknych w Pensylwanii. Niedawno, napędzane w części przez organizacje takie jak Mural Arts Program (muralarts.org) i Stowarzyszenie na rzecz sztuki publicznej i ze skupieniem się na rewitalizacji dzielnicy, wiele z miasta zostało przekształcone w płótno. Kilkanaście tysięcy miejscowych artystów graffiti i muralu zdobią dawne budynki przemysłowe i domy z cegieł. Program Mural Arts zapewnia doskonałe wycieczki piesze i metrem po miejskich murali.

Gdzie kupić sztukę

Większość galerii sztuki skupia się wokół Starego Miasta. Kilka najbardziej znanych to Locks (locksgallery.com), Snyderman Works (snyderman-works.com) i Galeria Wexler (wexlergallery.com); Clay Studio jest znane z ceramiki. Vox Populi (voxpopuligallery.org) to kolektyw artystów odsyłających z galerią prosto ze sceny w HBO Dziewczyny. Członkowie gromadzą fundusze, aby każdy mógł zorganizować coroczną wystawę. Krytycznie szanowany Fleisher Ollman (fleisher-ollmangallery.com) prezentuje najbardziej znanych samouków, Henry'ego Dargera.