Współczesna twórcza Moskwa

2024 Autor: Ada Peters | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 15:36

Podczas gdy ikony i kopuły cebuli wciąż mają swoje miejsce w Moskwie, stolica jest obecnie epicentrum nowoczesnej kultury rosyjskiej. Uśpione długo twórcze tendencje są kultywowane; i kwitną, ponieważ kolekcjonerzy i koneserzy wykazują nowe uznanie dla innowacyjnej ekspresji artystycznej. Aby zaprezentować te dzieła, każdego roku otwierają się nowe miejsca - wiele w zaskakujących, postindustrialnych miejscach.

Ponowne odkrycie sztuki rosyjskiej

W 2014 roku Christie sprzedał ponad 45 milionów sztuk rosyjskiej sztuki. W tym samym roku Valentin Serov Portret Marii Zetlin został sprzedany za 9,3 miliona funtów - najwyższą cenę jaką kiedykolwiek zapłacono za rosyjskie malarstwo. W ostatnich latach zarówno Sotheby's, jak i Christie's dokonali rekordowej sprzedaży rosyjskich obrazów, rynku, który znacznie wzrósł w ciągu ostatniej dekady.

To głównie prywatni kolekcjonerzy, którzy wysadzili rynek balonów - tzw. "Nowi Rosjanie" z głębokimi kieszeniami i patriotycznymi gustami. Rzeczywiście, wolne obyczaje nowo-zamożnych stymulują rewolucję kulturalną w Rosji. Podczas gdy największe zapotrzebowanie jest zarezerwowane dla awangardowych artystów XX wieku, korzystają również współczesni twórcy.

Najsławniejszym prywatnym kolekcjonerem jest supermodelka Dasha Zhukova, która otworzyła Muzeum Sztuki Współczesnej Garażu w starej zajezdni autobusowej (stąd nazwa). Od tego czasu muzeum sztuki przenosi się do spektakularnych nowych wykopalisk w Gorky Park - opuszczonym budynku z czasów radzieckich, wyremontowanym przez wizjonerskiego architekta Rema Koolhaasa. Ale pierwotne imię utknęło. Garaż Dasha jest nadal jednym z najmodniejszych obiektów sztuki współczesnej w mieście. Organizuje wystawy, wykłady, filmy i wiele interaktywnych programów edukacyjnych, w tym artystów rosyjskich i międzynarodowych.

Instytucja jest wyjątkowa w swoich wysiłkach, aby skompilować archiwum rosyjskiej sztuki i powiązanych dokumentów, aby ten okres twórczy został właściwie zarejestrowany. Garage jest także jednym z głównych graczy w organizacji i gospodarzu moskiewskiego Biennale (6th.moscowbiennale.ru/en), ważnego wydarzenia kulturalnego, które skupia artystów, krytyków i kuratorów z całego świata.

Garage cieszy się ogromną uwagą międzynarodową, dzięki swojemu słynnemu patronowi i jej miliarderowi chłopakowi Romanowi Abramowiczowi. Ale to tylko jeden z wielu miejsc, które napędzały eksplozję sztuki w Moskwie.

Od przemysłu do artyzmu

W tamtych czasach sztuka często promowała przemysł, ponieważ obrazy i rzeźba socrealistyczna świętowały osiągnięcia socjalizmu. Teraz płótno zostało odwrócone do góry nogami. Bezczynne fabryki i puste magazyny są przekształcane w pracownie artystyczne i galerię, więc przemysł (lub jego pozostałości) promuje sztukę.

Miejsce, które zapoczątkowało ten trend - po otwarciu w 2007 roku - jest dawną fabryką wina o nazwie Winzavod. Położone przy piaszczystych uliczkach za stacją Kursk, budynki Winzavod wciąż mają nazwy takie jak "Warsztaty fermentacji", ale teraz zawierają galerie sztuki, przestrzeń studyjną, butiki mody i inne modne sklepy. W Winzavod znajdują się najbardziej prestiżowe galerie sztuki stolicy, takie jak Cultural Alliance (dawniej Guelman Gallery, www.guelman.ru), a także przestrzeń wystawowa poświęcona sztuce Sots Art (nonkonformistyczna sztuka radziecka), fotografii i innym. Po obejrzeniu sztuki można obserwować artystów w ich żywiole w kawiarni Tsurtsum Cafe, gdzie zbierają się, aby usiąść na werandzie i zaplanować starty, występy i rewolucje.

Po tym czasie, pobliska fabryka Manometru została przekształcona w ArtPlay, centrum projektowania, w którym mieszczą się salony meblowe, sklepy z antykami i firmy architektoniczne. Biorąc pod uwagę nacisk na architekturę, może być mniej dla zwykłego rozmówcy. Ale w różnych przestrzeniach wystawowych są zwykle różnorodne wystawy, nie wspominając o doskonałym (i artystycznym) menu w restauracji Art Clumba.

Na północ stąd Arma Factory (armazavod.ru) jest dawną fabryką gazu ziemnego. Trwa rekonstrukcja, ale pierwsze miejsca, w których można się wprowadzić, to kreatywne punkty sprzedaży: podziemne kluby, innowacyjne restauracje i nowoczesne zespoły teatralne.

Tymczasem największym zainteresowaniem cieszą się eksperymenty od przemysłu do artyzmu - Red October, dawna fabryka czekolady na brzegu rzeki Moskwy, naprzeciwko Kremla. Ta wyspa rosyjskiej nowoczesności i flare jest tętniącym życiem centrum sztuki, a także najmodniejszym nocnym klubem w Moskwie. Sztandarowym miejscem jest Instytut Architektury, Mediów i Projektowania Strelka. Oprócz kursów i popularnego Baru Strelka, instytut wnosi do Moskwy zdrową dawkę współczesnej kultury, organizując wykłady, warsztaty, pokazy filmowe i koncerty. W obrębie murów fabryki znajdują się wysokiej klasy galerie, takie jak Lumiere Brothers Photography Center i Red October Gallery (redoctobergallery.com), a także niezliczone restauracje, bary i kluby nocne typu hot-to-trot.

Artykuł został opublikowany po raz pierwszy w lipcu 2010 r. I ostatnio zaktualizowany w sierpniu 2015 r.